《十天之后回到现实》：把综艺变连续剧，能救市场吗？

把综艺做成电视剧会是怎样的？

从2021年“剧式综艺”的概念出现开始，这条路线一直被视为综艺内容迭代创新的一个重要方向。

但电视化综艺要怎么做？节目模式如何架构？任务和剧情如何组织？不同的综艺人对这些问题的回答可能都不一样。

在各种尝试中，爱奇艺的《十天之后回到现实》大概是最激进的一个。

节目邀请了包含明星和各行素人在内的39名闯关者，分成3组，在2000万平的封闭青岛实景游戏空间内，与世隔绝地生活10天。而在这10天之内，他们需要每天通过一个不同的游戏关卡，如果在游戏中淘汰，则将离开节目。

在这档节目中，没有对明星八卦的讨论，没有迎合社会热点的话题讨论，甚至连综艺感的花字和音效几乎都被拿掉了。

有人称《十天之后回到现实》（以下简称《十天》）是综艺版的《鱿鱼游戏》，也有人把节目的整体气质和概念类比日剧《弥留之国的爱丽丝》。节目自己也为自己打上了“生存闯关综艺连续剧”的标签。

那么，经过了3年的发展，综艺的连续剧化发展如何？这种内容形式能否解决当下综艺行业发展遇到的瓶颈？在消解了传统综艺看点后，仅凭剧情和人物能否持续吸引观众？

冷眼想借着《十天》这档节目对这个命题的探索，来聊一聊这个问题。

从节目的最开始，冷眼就忍不住感叹：这真是一部很“奢侈”的综艺。

首先是极致奢侈的场地。

实景一直是综艺精品化的一个重要方向。《开始推理吧》曾把烟台海边的原酒庄大楼打造成了一座商住一体的公寓，成为悬疑故事发生的场景载体。《登录圆鱼洲》则是包下了占地150亩的岳阳平江的生态公园，当作平行的游戏时空。

而在“大”这条路上，《十天》可以说做到了极致。节目组在青岛特别划出了包括青岛流亭机场、邮轮母港和蓝谷开发区三个区域在内的，总面积超过2000万平方米的真实城市，作为封闭拍摄的场地。

空无一人的豪华酒店，可以驾驶汽车随便探索的机场航站楼，寂静空旷的游乐场，这极具末世感的“大逃杀”氛围，无疑为嘉宾和观众“入戏”，创造了极佳的心理基础 。

其次是游戏规则上的创新。

在整体淘汰规则的设计上，相较于传统综艺层层淘汰的严格赛制，《十天》的节目组似乎完全没有对淘汰人数的要求。可以是1人，可以是2人，可以全员淘汰，也可以全员晋级，都给了开放的可能性。

在第二期游戏“石头剪刀布”中，10名选手根据卡牌猜拳累计积分，最后游戏结算时，积分排名第九和第十的2人则会被淘汰。

而最终，所有的选手共同配合，以全员0分的方式，消耗完了大家手上的所有卡牌，实现所有人并列第一第二，最终保护所有选手避免淘汰。

这种开放性是以往脑综中，并未出现的。

同时，《十天》在单个游戏的设计上，也扭转了脑综规则越来越复杂的趋势。

相较于《魔方新世界》动辄10分钟的规则发布，《十天》里的游戏规则都相对简单。游戏“剪刀石头布”是在传统游戏上叠加积分系统；

游戏“速战汉诺塔”里，不同大小和重量的轮胎对应不同积分，把轮胎从大到小套在场地的立杆上，并累积指定积分，就能获胜；

游戏“苏格拉底的苹果”是在一条不能回头的路径上，挑选2个沿途最大的苹果，所拿苹果体积最小的2个人淘汰。

没有特殊卡牌，没有特殊规则，《十天》不是通过叠加规则设定来增强游戏局面的不确定因素，而是让人和人的选择本身，成为不确定因素：面对不确定的规则，是选择携手晋级还是淘汰对手？面对试探，是选择明牌信任还是有所保留？简单的规则下，把重点转向博弈，给了更多人性塑造的空间。

除此之外，《十天》也在不断尝试结合场地特点，完成游戏任务设计。

在第一个游戏“信号48”中，玩家需要根据屏幕上的信号数字，将48个酒店房间内的电话调整成指定模式。而这48个房间分布在8层楼的酒店中。一但本轮游戏失败，玩家们则需要在60秒内回到底楼的安全屋，否则就要被淘汰。

这就需要艺人不断奔波于各个楼层、各个房间，搭配紧张的时限，催命似的电话铃声，让游戏的紧张和热血直线飙升。在《十天》里，智斗不再只是坐着用语言完成推理，而是通过动作和调度，不断强化观众对刺激氛围的感受。

最后，在节目的包装和制作上，《十天》似乎也在不断尝试和传统综艺“划清界限”，做出了最没有综艺感的综艺剪辑。

节目里不再有五彩斑斓的花字或是可爱的手绘包装，不再有时不时的音效打点，也拿掉了传统的后采画面，改用画外音的方式对剧情进展和人物内心活动进行补充，人名条和字幕条也做了极致的简化。

但与此同时，我们在节目中看到了很多全新的综艺元素被完美融合在内容中，如节目的bgm就给冷眼留下了很深的印象。第一期节目片头交响乐的宏大开场，游戏中伴随着嘉宾楼层间奔波的脚步的是急促弦乐，让人热血沸腾，主题曲的旋律更是将节目悬疑神秘的氛围感和宿命感拉满。

综艺发展多年，很多的制作流程已经非常成熟。但另一方面也容易让创作者陷入路径依赖。

从《十天》中，我们能很明显感受到创作者有意在和这种依赖对抗，因此完成了很多别人也许想过，但是没做成的东西，也给观众带来了综艺内容的全新体验。

综艺电视剧化，其实算不上全新概念。早在2021年，伴随着情感观察类真人秀的火热发展，行业内就曾经热炒过“剧式综艺”的概念，通过塑造整季剧情的连贯性，打破传统综艺单期结局的平行结构，并在后期制作上，使用接近电视剧质感的配乐和剪辑，从而实现综艺内容的迭代升级。

这两年，虽然剧式综艺的概念没有了当时的热度，但是在综艺电视剧化的道路上，不同类型的节目和不同的节目制作人，都在探索新的可能。

在社交类综艺赛道上，《同一屋檐下》加重剧情设计的比例，将“真人秀”做成“真人剧”，从而创造比传统真人秀更可控也更密集的矛盾和故事。

在推理综艺赛道上，制作人们也在尝试不同的整季内容串联方式。《开始推理吧》和《女子推理社》都是将整季节目拉进一个故事架构内，构建一个贯穿整季的大的核心诡计，采用类似单元剧的形式，每个案件都隐含指向最终悬念的线索。

在游戏综艺上，《童话》更进一步，在“角逐一个整季冠军”的整季悬念之外，通过搭建有独立世界观的平行时空，实现整季剧情循序渐进和不断反转。前期做任务赚金币养活自己，中期反派大boss出现，让嘉宾进入侦探游戏，后期则是带有淘汰性质的挑战任务，如果挑战失败，嘉宾就要提前离开童话世界。

这些探索都在不断尝试突破传统综艺内容的故事框架，让整季剧情变得越来越丰富，结构越来越复杂。

但创新总是要冒风险的。《十天》在制作上也有这样那样的问题。

首先是节目内容上的割裂。节目核心内容分成两部分：游戏挑战和合宿生活，但二者之间有没有形成有机的互动。游戏中的竞争和淘汰，并没有延伸到生活中产生影响，最终导致一期节目中，观众的情绪不断在刺激的游戏和慢生活的田园牧歌中反复横跳，显得有些脱节。

而在嘉宾的选择上，艺人嘉宾的竞赛能力和胜负心都明显不足，和素人嘉宾同台竞技让这个问题越发暴露。我们都知道，目前综艺内容很难离开艺人加持，但如何在这样的内容中让艺人尽可能摆脱“挣通告费”的划水心态，依然是这类综艺急需解决的课题。

但尽管有这样那样的不足，冷眼还是认为这是一次对长综的有效探索。

群像戏的开放性，让节目不同嘉宾之间拥有更多人物关系的组合形式。在节目前期完成基础的人物的塑造后，人和人之间的化学反应会爆发更多可能。

节目目前更新的两期，都是三组嘉宾分别在各自所在的地点完成游戏任务。第三期之后，将会汇合到海泉湾度假区。与此同时，随着首批嘉宾的离开，也将新的嘉宾补充进来。

那么，在2轮游戏过后，每个队伍内部的关系是依然和谐，还是暗潮汹涌？当三支队伍汇合，会带来更多合作还是对抗？2天共同游戏和生活建立的羁绊，会不会因为新人的加入瓦解？这些都会构成人物关系上的看点。

世界观层面的困惑也将层层解开。他们到底来自哪里？这个超现实的平行时空来自哪里？淘汰回到现实生活意味着什么？都是值得期待的剧情点。

这种循序渐进的剧情展开具备更强养成性，后劲更强，可以不断通过钩子引诱观众点开下一集，从而维护住用户的观看粘性。

短视频从出现的第一天起，就在不断蚕食长视频内容的市场分额。而且相当不幸的是，传统综艺的看点又成为了当前最快被短视频博主消化的内容。论搞笑整活，博主花样百出；论八卦绯闻，博主的瓜比明星更抓马；论对热点话题的讨论，博主追热搜全年无休、观点还更犀利……

这些都在不断倒逼综艺从业者去回答：长视频内容的价值到底在哪里？

在这种冲击之下，综艺正在朝两条路分化：

一条路是让长综为短视频传播服务，也因此诞生了很多“短视频综艺”，即在短视频上刷一刷就能看完全部看点的综艺，而在卡断外，属于长视频本身的故事架构、人物塑造都显得脆弱不堪。

而另一条路，则是在短视频的刺激之下，回归长视频本身的价值，也就是观看的沉浸感、人物的立体度、和更深维度的精神表达。

“综艺电视剧”的概念，显然是在后一条路线下产生的。

从长远的维度上看，一定是后一条路线更利于整个行业的可持续发展。因此冷眼相信，《十天》这次略显激进的尝试，一定是对综艺未来形态的一次有力探索。